• ul. Jórskiego 22; 03-584 Warszawa
  • Tel. 22/6789666

Powiadom o imprezie

Info na czerwony pasek PSI

Zamów fotoletter

IMPREZY / dzieciaki

Dziecięce soboty w Kadrze

Adres

ul. Rzymowskiego 32, 02-697 Warszawa

Termin

Od 2017-12-09 12:00:00
Do 2017-12-09

Organizator

Dom Kultury Kadr w Dzielnicy Mokotów m. st. Warszawy

ul. Gintrowskiego 32, 02-697 Warszawa

Telefon:
0-22/843-88-81

WWW:
www.dkkadr.waw.pl

Zobacz na mapie

2.12. (sobota), godz. 11.00 - Dziecięce soboty: Chanukowe inspiracje
wstęp wolny, rezerwacja miejsc online lub telefonicznie.

sala: Mac Gyver, 217a, II piętro

GRUPA 7–9 lat: bączki – drejdle, godz. 11.00

Limit miejsc: 12 osób

Warsztat ten jest okazją do poznania żydowskiego święta Chanuka obchodzonego co roku w grudniu. Drejdel – gra w bączka – to jedna z tradycji związanych z nim. W zabawie tej uczestniczą nie tylko najmłodsi, często bowiem zdarza się, że grają w nią całe rodziny. W odróżnieniu od zabawy klasycznym bączkiem, jakiego znamy w Polsce, drejdel jest grą dla kilku osób. Ten chanukowy zwyczaj będzie inspiracją do stworzenia podczas warsztatu własnego tekturowego zestawu do gry w drejdla, ale jednocześnie uczestnicy warsztatu dowiedzą się o innych zwyczajach związanych z Chanuką i historią tego święta.

GRUPA 7–9 lat: bączki – drejdle, godz. 12.00

Limit miejsc: 12 osób

Chanukija jest specjalnym świecznikiem używanym tylko przy okazji święta Chanuki, które także określa się mianem święta światła. Podczas zajęć będzie można przyjrzeć się tradycjom związanym ze światłem w różnych  kulturach. Co więcej, święto Chanuka będzie stanowiło dla uczestników inspirację do stworzenia tekturowej lampy w technice 3D, a jednocześnie odkryją oni także inne zwyczaje związane z tradycją i historią tego święta.

 

9.12. (sobota), godz. 11.00 - Dziecięce soboty 
wstęp wolny, rezerwacja miejsc online lub telefonicznie

Warsztaty dla dzieci w wieku 7–9 i 10–12 lat, w trakcie, których będzie można przygotować prezenty pod choinkę. 

godz. 11.00; GRUPA 7–9 lat, 

warsztat z tworzenia magnesowych obrazków zimowych
instruktorka: Julia Pańków

sala: Szklana pułapka, 216, II piętro

Limit osób: 12

Uczestnicy warsztatu własnoręcznie wykonają zimowe, miniaturowe obrazki ukryte pod warstwą szkła niczym pod lodem. Wystarczą im do tego małe kawałki dekoracyjnego papieru, odrobina kleju i okrągłe szkiełka. Jeśli dokleją do nich magnesy, to będą mogli ich używać do zawieszania wiadomości lodówce lub tablicy magnetycznej. Te własnoręcznie stworzone działa to pomysł na niepowtarzalny drobiazg, który można podarować bliskim. Materiały do wykonania magnesowych obrazków zimowych zapewnia organizator.

godz. 12:00; GRUPA 10–12 lat, 

warsztat z tworzenia skandynawskich ozdób ze słomy i słomek – himmeli, instruktorka: Julia Pańków
sala: Szklana pułapka, 216, II piętro

Limit osób: 12

Uczestnicy będą mieli okazję do spotkania z kulturą skandynawską poprzez wykonanie ozdób na choinkę – himmeli. Są to fińskie, ludowe, geometryczne ozdoby. Wykonuje się je ze słomy. Przypominają one słowiańskie pająki, ale są nieco prostsze w wykonaniu. To idealny pomysł na własnoręcznie wykonaną minimalistyczną ozdobę. Uczestnicy warsztatu zamiast słomy użyją tego, co obecnie jest łatwiej dostępne – kolorowych słomek do napojów. Materiały do wykonania himmeli zapewnia organizator.


9.12. (sobota), godz. 12.00 - Pola niewidzenia 

Warsztaty rodzinne towarzyszące wystawie „Pola niewidzenia", pomagające poznać techniki grafiki warsztatowej. Dowiedz się jak tworzyć odbitki oraz czym jest czym jest matryca graficzna, negatyw, pozytyw oraz nakład. Projekt został dofinansowany ze środków Urzędu m.st. Warszawy.

wstęp wolny, rezerwacja miejsc za pomocą ankiety: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSccA5ggaJXy9nHQWISQPOfuXdGBrL8vp_nMFWGQUhb3PL6LPg/viewform


9.12. (sobota), godz. 13.30 - Tworzenie wyplatanych lampionów 
wstęp wolny, rezerwacja miejsc online lub telefonicznie

instruktorka: Julia Pańków

sala: Szklana pułapka, 216, II piętro

Limit osób: 12

Warsztaty rękodzielnicze dla dorosłych, w trakcie, których będzie można nauczyć się tworzyć wiszące lampiony. Do tego działania będzie można wybrać sznur w ulubionym kolorze. Uwaga: na zajęcia można przynieść swoje własne naczynie, świecznik, słoik lub kubek. 


9.12. (sobota), godz. 19.00 - Kto się boi Sybilli Thompson? 
wstęp: 15/20 zł, zakup biletu online lub w DK Kadr

Spektakl TERAZ POLIŻ na podstawie dramatu „Kochanek Sybilli Thompson” Marii Pawlikowskiej-Jasnorzewskiej. 

Autorka konstruuje w nim futurystyczne narracje polemizujące z kondycją współczesnego człowieka. Toczy gry z wyobrażonym światem, wykraczającym poza jej egzystencję, tworząc swoją wizję przyszłości, która staje się naszą rzeczywistością. TERAZ POLIŻ łączy tu znane formy teatralne z konwencją muzealną i wykorzystuje te dwa sposoby współdziałania artysty z widzem, zastanawiając się nad przyszłością świata.

Obsada: Dorota Glac, Marta Jalowska, Emanuela Osowska, Kamila Worobiej
Reżyseria – Ula Kijak
Współpraca reżyserska przy premierze warszawskiej – Julia Szmyt
Scenografia i kostiumy – Dominika Skaza
Adaptacja scenografii i kostiumów do premiery warszawskiej – Diana Marszałek
Muzyka i trening głosu – Maria Rumińska
Projekt plakatu – Dorota Glac
Ilustracja do plakatu Ilona Błaut

Spektakl powstał w 2015 roku w ramach programu „Rezydenci w rezydencji” Centrum Kultury ZAMEK.


9.12. (sobota), godz. 20.00 - Pogodno 
wstęp: 20 zł, zakup biletu online lub w DK Kadr

W tym roku mija 15 lat od ukazania się singla „Orkiestra”, jednego z największych przebojów POGODNO, zespołu, który odrodził się właśnie jak feniks z popiołów w swoim najsilniejszym składzie: Jacek Szymkiewicz, Michał Pfeif, Marcin Macuk i Jarosław Kozłowski – przez wielu uznawanym za najlepszy koncertowy zespół w kraju.

W tak zwanym międzyczasie członkowie Pogodno zajmowali się pisaniem i produkowaniem piosenek dla innych wykonawców (m.in. Nosowska, Brodka, Natalia Nykiel, Marek Dyjak), graniem w  formacjach Hey, BiFF oraz Zbigniew Wodecki & Mitch & Mitch.

Na koncercie Pogodno będzie można usłyszeć premierowy materiał z nowej płyty pt. „Sokiści chcą miłości” oraz kilka starszych utworów w zupełnie nowych aranżacjach.


10.12. (niedziela), godz. 11.00 - Zajęcia dla mam z dziećmi 
wstęp wolny, rezerwacja miejsc online lub telefonicznie

sala: Tupot małych stóp, 305, III piętro

instruktorka: Marta Pamięta

Limit osób: 15

Forma aktywnego powrotu do formy po porodzie oraz aktywizacji dzieci. W trakcie zajęć mama ćwiczy razem z dzieckiem, a przy niektórych pozycjach leży ono w zasięgu jej wzroku. Cel zajęć to zarówno powrót do formy po porodzie, wzmocnienie mięśni osłabionych w czasie ciąży, jak i aktywna zabawa z dziećmi. Spędzony wspólnie czas pomaga budować silną więź, zapewnić dziecku poczucie bliskości i bezpieczeństwa. W trakcie ćwiczeń wykorzystujemy różnorodne przyrządy i przybory takie jak piłki, taśmy czy maty.


10.12. (niedziela), godz. 12.00 - SzaZa gra do animacji dla dzieci 
wstęp: 10 zł, zakup biletu online lub w DK Kadr

„SzaZa gra Animacje” – to najnowszy interdyscyplinarny projekt muzyków związanych ze stołeczną sceną Lado Abc. Paweł Szamburski, Patryk Zakrocki – w ramach spotkań artystycznych „SzaZa ZapraSza” - opracowali niezwykle oryginalną muzykę wykonywaną na żywo do kultowych polskich animacji – min.: „Labirynt” Jana Lenicy, „Podróż” Daniela Szczechury, „Droga” Mirosława Kijowicza, „Plaża” Edwarda Sturlisa, „Wszystko jest liczbą” Stefana Schabenbecka, „Copyright by Film Polski MCMLXXVI” Piotra Szulkina. Dźwięki klarnetów, perkusji, głosów, skrzypiec oraz mbiry w sugestywnych i wysmakowanych produkcjach tworzonych na żywo – uzupełniają, dopowiadają i aktywnie komentują dzieła filmowe. Muzycy wchodząc w aktywny, dynamiczny dialog z obrazem odnoszą się również do oryginalnych ścieżek dźwiękowych, jednak ich celem jest tu kreatywna reinterpretacja oraz poszerzanie kontekstu muzycznego dzieł. SzaZa tworząc nową, autorską ścieżkę dźwiękową dla istniejących już filmów - odnajdują drogę promocji oraz dzielenia się i uwspółcześniania tradycji polskiej animacji. Partnerem projektu jest Narodowy Instytut Audiowizualny, który wspólnie z artystami przyczynia się do upowszechniania polskiego dziedzictwa audiowizualnego.

Paweł Szamburski i Patryk Zakrocki jako duet SzaZa od 1999 roku aktywnie działa na stołecznej scenie muzycznej skupionej wokół środowiska Lado Abc. Jako muzycy, improwizatorzy, a także animatorzy kultury od wielu lat skutecznie działają na polu sztuki interdyscyplinarnej. Tworzą muzykę dla teatru, filmu, kina niemego, teatru tańca, animacji oraz słuchowisk. W 2009 roku zdobyli wyróżnienie za muzykę na Międzynarodowym Festiwalu Teatralnym „Kontrapunkt“ w Szczecinie oraz nagrodę główną za muzykę od Ministra Kultury i Teatru Narodowego w XV Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Sztuki Współczesnej. Dzięki wsparciu Miasta Stołecznego Warszawy - duet SzaZa zrealizował wiele niezwykłych projektów interdyscyplinarnych, które efektownie połączyły różne dziedziny sztuki z muzyką. Powstały między innymi spektakle taneczno-muzyczne - “Caffe Latte” we współpracy z Teatrem Dada von Bzdulow z Gdańska, “Zdarzenia” z Pracownią Fizyczną z Łodzi, słuchowiska z muzyką na żywo - “O niewiedzy w praktyce czyli rowerem do Portugalii” z reżyserem Piotrem Cieplakiem czy „King SzaZa” na podstawie bajek i opowiadań Marcina Gokieli, a także monodram “Wojna w Niebie” z Krzysztofem Globiszem i Barbarą Garstką na podstawie tekstu Josepha Chakina. W interdyscyplinarnej pracy z filmem - muzycy stworzyli autorskie ścieżki dźwiękowe (wykonywane na żywo) do pierwszych filmów Romana Polańskiego,pierwszych w historii animacji poklatkowych Władysława Starewicza oraz eksperymentalnych filmów Stefana i Franciszki Themerson. Przez ostatnie lata artyści dzięki współpracy z Instytutami Kultury Polskiej w Nowym Jorku, Madrycie, Wiedniu, Paryżu, a także ze Studiem Filmowym Semafor, Filmoteką Narodową oraz Instytutem Adama Mickiewicza – mogli zaprezentować swoje interdyscyplinarne projekty w Japonii, Chinach, Austrii, Francji, Hiszpanii, Ameryce Północnej, na Islandii, w Norwegii a nawet w Urugwaju. Szamburski / Zakrocki występowali w ramach prestiżowych festiwali i wydarzeń kulturalnych aktywnie promując i upowszechniając tradycję polskiej sztuki filmowej w nowoczesnym, muzycznym ujęciu. 


10.12. (niedziela), godz. 13.00 - Rodzinny Dziedziniec Nadzwyczajności 
wstęp wolny, rezerwacja miejsc online lub telefonicznie

Warsztaty z lukrowania pierniczków dla dzieci w wieku 4-6 lat i ich rodziców. 

instruktorka: Katarzyna Cieślak

sala: Tupot małych stóp, 305, III piętro

Limit osób: 20

Warsztat lukrowania i ozdabiania pierniczków. Prowadząca wprowadzi uczestników w tajniki cukiernictwa – pokaże, jak można ciekawie przyozdobić ciasteczka, używając kolorowego lukru, posypek i perełek. Gwarantujemy, że będzie słodko. 

Czas trwania: 120 min.


10.12. (niedziela), godz. 18.00 - Włodek Pawlik Quartet
wstęp wolny, rezerwacja miejsc online lub telefonicznie

Koncert muzyki z filmu „Rewers” skomponowanej przez Włodka Pawlika w wykonaniu autora z zespołem. Finał Festiwalu Muzyki i Filmu Kadry i Takty. 

Muzyka do "Rewersu" skomponowana przez Włodka Pawlika uhonorowana została m.in. Złotymi Lwami na Festiwalu w Gdyni, a także ostatnio Złotymi Orłami. Reżyser filmu Borys Lankosz w kilku słowach określa rolę kompozycji Pawlika: "Doskonale się rozumieliśmy. On ma w sobie ogromne poczucie wolności i wielką wyobraźnię, co pozwoliło mu napisać muzykę, która wykracza poza czas, poza schemat, jest niekonwencjonalna a jednocześnie wynosi ten film o piętro wyżej." Każdy koncert tego światowej sławy pianisty, to niepowtarzalne wydarzenie, potwierdzające wielki talent i charyzmę artysty.


10.12. (niedziela), godz. 18.00 - Kto się boi Sybilli Thompson? 
wstęp: 15 zł – bilet ulgowy/20 zł – bilet normalny, zakup biletu online lub w DK Kadr

Spektakl TERAZ POLIŻ na podstawie dramatu „Kochanek Sybilli Thompson” Marii Pawlikowskiej-Jasnorzewskiej. 

Autorka konstruuje w nim futurystyczne narracje polemizujące z kondycją współczesnego człowieka. Toczy gry z wyobrażonym światem, wykraczającym poza jej egzystencję, tworząc swoją wizję przyszłości, która staje się naszą rzeczywistością. TERAZ POLIŻ łączy tu znane formy teatralne z konwencją muzealną i wykorzystuje te dwa sposoby współdziałania artysty z widzem, zastanawiając się nad przyszłością świata.

Obsada: Dorota Glac, Marta Jalowska, Emanuela Osowska, Kamila Worobiej
Reżyseria – Ula Kijak
Współpraca reżyserska przy premierze warszawskiej – Julia Szmyt
Scenografia i kostiumy – Dominika Skaza
Adaptacja scenografii i kostiumów do premiery warszawskiej – Diana Marszałek
Muzyka i trening głosu – Maria Rumińska
Projekt plakatu – Dorota Glac
Ilustracja do plakatu Ilona Błaut

Spektakl powstał w 2015 roku w ramach programu „Rezydenci w rezydencji” Centrum Kultury ZAMEK.

 

10.12. (niedziela), godz. 21.00 - Mazut gra do filmu „Berlin. Symfonia wielkiego miasta” 
wstęp wolny, rezerwacja miejsc online lub telefonicznie

Niemiecki film dokumentalny z 1927 roku z towarzyszeniem analogowego rytmicznego hałasu improwizowanego na żywo. 

Mazut to warszawski duet założony przez Pawła Starca i Michała Turowskiego. Mazut to dużo kolorowych efektów, zabawkowy klawisz, stare radioodbiorniki, dyktafony, znalezione na śmieciach i zakupione na pchlich targach magnetofonowe taśmy, mikrofony, samplery, syntezatory, automaty perkusyjne i masa innych sprzętów. Mazut to działanie na pograniczu lo-fi acid techno, industrialu i szeroko pojętego hałasu. Mazut to estetyzacja przemocy. Mazut to muzyka brudna, prosta i prymitywna. Mazut to szamanizm i ciągła repetycja. Mazut to wieczna improwizacja.

Ciekawostki

Najpiękniejsze kina świata

Dom aukcyjny – idealne miejsce na zakupy dzieł sztuki

Strzelectwo - to dyscyplina dla każdego

Jak pożyczyć pieniądze przez internet?

Komfort termiczny na poddaszu

Jak obniżyć składkę OC o ponad 50%?

Jak właściciel rozlicza wyjazd służbowy

Korzyści ze światłowodu w firmie

Jak zostać konserwatorem dzieł sztuki?

Jak zorganizować event w tanecznym stylu?

Wybór butów ślubnych – najczęściej zadawane pytania

Nie ma to jak zabawa!

Kogis zaprasza dzieci na obozy i kolonie

Jaki rower wybrać?

Dlaczego warto organizować imprezy firmowe?

Tak to miało być...

Jak być na bieżąco z muzycznymi trendami?

Kurs języka angielskiego dla seniorów – zalety

Nawłoć - wyjątkowa roślina miododajna

Wybór wózka spacerowego dla niemowlaka

Bilet tramwajowy i autobusowy przez telefon – gdzie i jak go kupić?

Wesele jesienią? Czemu nie!

Nowoczesna rozrywka dla dzieci

Hobby za kredyt, czyli skąd wziąć pieniądze na drogie pasje dziecka

Sezon grillowy czas zacząć!

Sala prawdziwego kinomaniaka – jak ma wyglądać?

Jak zorganizować niezapomniany wieczór kawalerski lub panieński?

Poradnik rodzica kolonijnego Maluszka

Profesjonalne pokazy fajerwerków na każdą uroczystość

To nie musi kosztować...

Otwórz firmę, pozyskując pieniądze z dotacji

Gdzie wymienić stare wycofane banknoty?

Nie dajmy się jesiennej chandrze

Łazienka na topie

Od czego zależy cena polisy na życie?

Co kupić dziecku na urodziny?

Saona, czyli raj w raju

Nie wolno lekceważyć wieczoru panieńskiego

Czytać, czy nie czytać, oto jest pytanie?

Z jakich źródeł pozyskać pożyczki dla przedsiębiorców?

Wakacje w Warszawie. Poznaj atrakcje dla całej rodziny

Jak z głową zaplanować koszt wyjazdu

Graj legalnie!

Stoch nadal dominuje

Reforma edukacji

Aqua aerobik – korzyści z ćwiczeń w wodzie!

Legalni bukmacherzy w Polsce

Przeczytaj - Zanim pojedziesz na urlop.

Powiadom o imprezie

Info na czerwony pasek PSI

Zamów fotoletter

Wolna sobota

Dziecięce soboty w Kadrze

2.12. (sobota), godz. 11.00 - Dziecięce soboty: Chanukowe inspiracje
wstęp wolny, rezerwacja miejsc online lub telefonicznie.

sala: Mac Gyver, 217a, II piętro

GRUPA 7–9 lat: bączki – drejdle, godz. 11.00

Limit miejsc: 12 osób

Warsztat ten jest okazją do poznania żydowskiego święta Chanuka obchodzonego co roku w grudniu. Drejdel – gra w bączka – to jedna z tradycji związanych z nim. W zabawie tej uczestniczą nie tylko najmłodsi, często bowiem zdarza się, że grają w nią całe rodziny. W odróżnieniu od zabawy klasycznym bączkiem, jakiego znamy w Polsce, drejdel jest grą dla kilku osób. Ten chanukowy zwyczaj będzie inspiracją do stworzenia podczas warsztatu własnego tekturowego zestawu do gry w drejdla, ale jednocześnie uczestnicy warsztatu dowiedzą się o innych zwyczajach związanych z Chanuką i historią tego święta.

GRUPA 7–9 lat: bączki – drejdle, godz. 12.00

Limit miejsc: 12 osób

Chanukija jest specjalnym świecznikiem używanym tylko przy okazji święta Chanuki, które także określa się mianem święta światła. Podczas zajęć będzie można przyjrzeć się tradycjom związanym ze światłem w różnych  kulturach. Co więcej, święto Chanuka będzie stanowiło dla uczestników inspirację do stworzenia tekturowej lampy w technice 3D, a jednocześnie odkryją oni także inne zwyczaje związane z tradycją i historią tego święta.

 

9.12. (sobota), godz. 11.00 - Dziecięce soboty 
wstęp wolny, rezerwacja miejsc online lub telefonicznie

Warsztaty dla dzieci w wieku 7–9 i 10–12 lat, w trakcie, których będzie można przygotować prezenty pod choinkę. 

godz. 11.00; GRUPA 7–9 lat, 

warsztat z tworzenia magnesowych obrazków zimowych
instruktorka: Julia Pańków

sala: Szklana pułapka, 216, II piętro

Limit osób: 12

Uczestnicy warsztatu własnoręcznie wykonają zimowe, miniaturowe obrazki ukryte pod warstwą szkła niczym pod lodem. Wystarczą im do tego małe kawałki dekoracyjnego papieru, odrobina kleju i okrągłe szkiełka. Jeśli dokleją do nich magnesy, to będą mogli ich używać do zawieszania wiadomości lodówce lub tablicy magnetycznej. Te własnoręcznie stworzone działa to pomysł na niepowtarzalny drobiazg, który można podarować bliskim. Materiały do wykonania magnesowych obrazków zimowych zapewnia organizator.

godz. 12:00; GRUPA 10–12 lat, 

warsztat z tworzenia skandynawskich ozdób ze słomy i słomek – himmeli, instruktorka: Julia Pańków
sala: Szklana pułapka, 216, II piętro

Limit osób: 12

Uczestnicy będą mieli okazję do spotkania z kulturą skandynawską poprzez wykonanie ozdób na choinkę – himmeli. Są to fińskie, ludowe, geometryczne ozdoby. Wykonuje się je ze słomy. Przypominają one słowiańskie pająki, ale są nieco prostsze w wykonaniu. To idealny pomysł na własnoręcznie wykonaną minimalistyczną ozdobę. Uczestnicy warsztatu zamiast słomy użyją tego, co obecnie jest łatwiej dostępne – kolorowych słomek do napojów. Materiały do wykonania himmeli zapewnia organizator.


9.12. (sobota), godz. 12.00 - Pola niewidzenia 

Warsztaty rodzinne towarzyszące wystawie „Pola niewidzenia", pomagające poznać techniki grafiki warsztatowej. Dowiedz się jak tworzyć odbitki oraz czym jest czym jest matryca graficzna, negatyw, pozytyw oraz nakład. Projekt został dofinansowany ze środków Urzędu m.st. Warszawy.

wstęp wolny, rezerwacja miejsc za pomocą ankiety: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSccA5ggaJXy9nHQWISQPOfuXdGBrL8vp_nMFWGQUhb3PL6LPg/viewform


9.12. (sobota), godz. 13.30 - Tworzenie wyplatanych lampionów 
wstęp wolny, rezerwacja miejsc online lub telefonicznie

instruktorka: Julia Pańków

sala: Szklana pułapka, 216, II piętro

Limit osób: 12

Warsztaty rękodzielnicze dla dorosłych, w trakcie, których będzie można nauczyć się tworzyć wiszące lampiony. Do tego działania będzie można wybrać sznur w ulubionym kolorze. Uwaga: na zajęcia można przynieść swoje własne naczynie, świecznik, słoik lub kubek. 


9.12. (sobota), godz. 19.00 - Kto się boi Sybilli Thompson? 
wstęp: 15/20 zł, zakup biletu online lub w DK Kadr

Spektakl TERAZ POLIŻ na podstawie dramatu „Kochanek Sybilli Thompson” Marii Pawlikowskiej-Jasnorzewskiej. 

Autorka konstruuje w nim futurystyczne narracje polemizujące z kondycją współczesnego człowieka. Toczy gry z wyobrażonym światem, wykraczającym poza jej egzystencję, tworząc swoją wizję przyszłości, która staje się naszą rzeczywistością. TERAZ POLIŻ łączy tu znane formy teatralne z konwencją muzealną i wykorzystuje te dwa sposoby współdziałania artysty z widzem, zastanawiając się nad przyszłością świata.

Obsada: Dorota Glac, Marta Jalowska, Emanuela Osowska, Kamila Worobiej
Reżyseria – Ula Kijak
Współpraca reżyserska przy premierze warszawskiej – Julia Szmyt
Scenografia i kostiumy – Dominika Skaza
Adaptacja scenografii i kostiumów do premiery warszawskiej – Diana Marszałek
Muzyka i trening głosu – Maria Rumińska
Projekt plakatu – Dorota Glac
Ilustracja do plakatu Ilona Błaut

Spektakl powstał w 2015 roku w ramach programu „Rezydenci w rezydencji” Centrum Kultury ZAMEK.


9.12. (sobota), godz. 20.00 - Pogodno 
wstęp: 20 zł, zakup biletu online lub w DK Kadr

W tym roku mija 15 lat od ukazania się singla „Orkiestra”, jednego z największych przebojów POGODNO, zespołu, który odrodził się właśnie jak feniks z popiołów w swoim najsilniejszym składzie: Jacek Szymkiewicz, Michał Pfeif, Marcin Macuk i Jarosław Kozłowski – przez wielu uznawanym za najlepszy koncertowy zespół w kraju.

W tak zwanym międzyczasie członkowie Pogodno zajmowali się pisaniem i produkowaniem piosenek dla innych wykonawców (m.in. Nosowska, Brodka, Natalia Nykiel, Marek Dyjak), graniem w  formacjach Hey, BiFF oraz Zbigniew Wodecki & Mitch & Mitch.

Na koncercie Pogodno będzie można usłyszeć premierowy materiał z nowej płyty pt. „Sokiści chcą miłości” oraz kilka starszych utworów w zupełnie nowych aranżacjach.


10.12. (niedziela), godz. 11.00 - Zajęcia dla mam z dziećmi 
wstęp wolny, rezerwacja miejsc online lub telefonicznie

sala: Tupot małych stóp, 305, III piętro

instruktorka: Marta Pamięta

Limit osób: 15

Forma aktywnego powrotu do formy po porodzie oraz aktywizacji dzieci. W trakcie zajęć mama ćwiczy razem z dzieckiem, a przy niektórych pozycjach leży ono w zasięgu jej wzroku. Cel zajęć to zarówno powrót do formy po porodzie, wzmocnienie mięśni osłabionych w czasie ciąży, jak i aktywna zabawa z dziećmi. Spędzony wspólnie czas pomaga budować silną więź, zapewnić dziecku poczucie bliskości i bezpieczeństwa. W trakcie ćwiczeń wykorzystujemy różnorodne przyrządy i przybory takie jak piłki, taśmy czy maty.


10.12. (niedziela), godz. 12.00 - SzaZa gra do animacji dla dzieci 
wstęp: 10 zł, zakup biletu online lub w DK Kadr

„SzaZa gra Animacje” – to najnowszy interdyscyplinarny projekt muzyków związanych ze stołeczną sceną Lado Abc. Paweł Szamburski, Patryk Zakrocki – w ramach spotkań artystycznych „SzaZa ZapraSza” - opracowali niezwykle oryginalną muzykę wykonywaną na żywo do kultowych polskich animacji – min.: „Labirynt” Jana Lenicy, „Podróż” Daniela Szczechury, „Droga” Mirosława Kijowicza, „Plaża” Edwarda Sturlisa, „Wszystko jest liczbą” Stefana Schabenbecka, „Copyright by Film Polski MCMLXXVI” Piotra Szulkina. Dźwięki klarnetów, perkusji, głosów, skrzypiec oraz mbiry w sugestywnych i wysmakowanych produkcjach tworzonych na żywo – uzupełniają, dopowiadają i aktywnie komentują dzieła filmowe. Muzycy wchodząc w aktywny, dynamiczny dialog z obrazem odnoszą się również do oryginalnych ścieżek dźwiękowych, jednak ich celem jest tu kreatywna reinterpretacja oraz poszerzanie kontekstu muzycznego dzieł. SzaZa tworząc nową, autorską ścieżkę dźwiękową dla istniejących już filmów - odnajdują drogę promocji oraz dzielenia się i uwspółcześniania tradycji polskiej animacji. Partnerem projektu jest Narodowy Instytut Audiowizualny, który wspólnie z artystami przyczynia się do upowszechniania polskiego dziedzictwa audiowizualnego.

Paweł Szamburski i Patryk Zakrocki jako duet SzaZa od 1999 roku aktywnie działa na stołecznej scenie muzycznej skupionej wokół środowiska Lado Abc. Jako muzycy, improwizatorzy, a także animatorzy kultury od wielu lat skutecznie działają na polu sztuki interdyscyplinarnej. Tworzą muzykę dla teatru, filmu, kina niemego, teatru tańca, animacji oraz słuchowisk. W 2009 roku zdobyli wyróżnienie za muzykę na Międzynarodowym Festiwalu Teatralnym „Kontrapunkt“ w Szczecinie oraz nagrodę główną za muzykę od Ministra Kultury i Teatru Narodowego w XV Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Sztuki Współczesnej. Dzięki wsparciu Miasta Stołecznego Warszawy - duet SzaZa zrealizował wiele niezwykłych projektów interdyscyplinarnych, które efektownie połączyły różne dziedziny sztuki z muzyką. Powstały między innymi spektakle taneczno-muzyczne - “Caffe Latte” we współpracy z Teatrem Dada von Bzdulow z Gdańska, “Zdarzenia” z Pracownią Fizyczną z Łodzi, słuchowiska z muzyką na żywo - “O niewiedzy w praktyce czyli rowerem do Portugalii” z reżyserem Piotrem Cieplakiem czy „King SzaZa” na podstawie bajek i opowiadań Marcina Gokieli, a także monodram “Wojna w Niebie” z Krzysztofem Globiszem i Barbarą Garstką na podstawie tekstu Josepha Chakina. W interdyscyplinarnej pracy z filmem - muzycy stworzyli autorskie ścieżki dźwiękowe (wykonywane na żywo) do pierwszych filmów Romana Polańskiego,pierwszych w historii animacji poklatkowych Władysława Starewicza oraz eksperymentalnych filmów Stefana i Franciszki Themerson. Przez ostatnie lata artyści dzięki współpracy z Instytutami Kultury Polskiej w Nowym Jorku, Madrycie, Wiedniu, Paryżu, a także ze Studiem Filmowym Semafor, Filmoteką Narodową oraz Instytutem Adama Mickiewicza – mogli zaprezentować swoje interdyscyplinarne projekty w Japonii, Chinach, Austrii, Francji, Hiszpanii, Ameryce Północnej, na Islandii, w Norwegii a nawet w Urugwaju. Szamburski / Zakrocki występowali w ramach prestiżowych festiwali i wydarzeń kulturalnych aktywnie promując i upowszechniając tradycję polskiej sztuki filmowej w nowoczesnym, muzycznym ujęciu. 


10.12. (niedziela), godz. 13.00 - Rodzinny Dziedziniec Nadzwyczajności 
wstęp wolny, rezerwacja miejsc online lub telefonicznie

Warsztaty z lukrowania pierniczków dla dzieci w wieku 4-6 lat i ich rodziców. 

instruktorka: Katarzyna Cieślak

sala: Tupot małych stóp, 305, III piętro

Limit osób: 20

Warsztat lukrowania i ozdabiania pierniczków. Prowadząca wprowadzi uczestników w tajniki cukiernictwa – pokaże, jak można ciekawie przyozdobić ciasteczka, używając kolorowego lukru, posypek i perełek. Gwarantujemy, że będzie słodko. 

Czas trwania: 120 min.


10.12. (niedziela), godz. 18.00 - Włodek Pawlik Quartet
wstęp wolny, rezerwacja miejsc online lub telefonicznie

Koncert muzyki z filmu „Rewers” skomponowanej przez Włodka Pawlika w wykonaniu autora z zespołem. Finał Festiwalu Muzyki i Filmu Kadry i Takty. 

Muzyka do "Rewersu" skomponowana przez Włodka Pawlika uhonorowana została m.in. Złotymi Lwami na Festiwalu w Gdyni, a także ostatnio Złotymi Orłami. Reżyser filmu Borys Lankosz w kilku słowach określa rolę kompozycji Pawlika: "Doskonale się rozumieliśmy. On ma w sobie ogromne poczucie wolności i wielką wyobraźnię, co pozwoliło mu napisać muzykę, która wykracza poza czas, poza schemat, jest niekonwencjonalna a jednocześnie wynosi ten film o piętro wyżej." Każdy koncert tego światowej sławy pianisty, to niepowtarzalne wydarzenie, potwierdzające wielki talent i charyzmę artysty.


10.12. (niedziela), godz. 18.00 - Kto się boi Sybilli Thompson? 
wstęp: 15 zł – bilet ulgowy/20 zł – bilet normalny, zakup biletu online lub w DK Kadr

Spektakl TERAZ POLIŻ na podstawie dramatu „Kochanek Sybilli Thompson” Marii Pawlikowskiej-Jasnorzewskiej. 

Autorka konstruuje w nim futurystyczne narracje polemizujące z kondycją współczesnego człowieka. Toczy gry z wyobrażonym światem, wykraczającym poza jej egzystencję, tworząc swoją wizję przyszłości, która staje się naszą rzeczywistością. TERAZ POLIŻ łączy tu znane formy teatralne z konwencją muzealną i wykorzystuje te dwa sposoby współdziałania artysty z widzem, zastanawiając się nad przyszłością świata.

Obsada: Dorota Glac, Marta Jalowska, Emanuela Osowska, Kamila Worobiej
Reżyseria – Ula Kijak
Współpraca reżyserska przy premierze warszawskiej – Julia Szmyt
Scenografia i kostiumy – Dominika Skaza
Adaptacja scenografii i kostiumów do premiery warszawskiej – Diana Marszałek
Muzyka i trening głosu – Maria Rumińska
Projekt plakatu – Dorota Glac
Ilustracja do plakatu Ilona Błaut

Spektakl powstał w 2015 roku w ramach programu „Rezydenci w rezydencji” Centrum Kultury ZAMEK.

 

10.12. (niedziela), godz. 21.00 - Mazut gra do filmu „Berlin. Symfonia wielkiego miasta” 
wstęp wolny, rezerwacja miejsc online lub telefonicznie

Niemiecki film dokumentalny z 1927 roku z towarzyszeniem analogowego rytmicznego hałasu improwizowanego na żywo. 

Mazut to warszawski duet założony przez Pawła Starca i Michała Turowskiego. Mazut to dużo kolorowych efektów, zabawkowy klawisz, stare radioodbiorniki, dyktafony, znalezione na śmieciach i zakupione na pchlich targach magnetofonowe taśmy, mikrofony, samplery, syntezatory, automaty perkusyjne i masa innych sprzętów. Mazut to działanie na pograniczu lo-fi acid techno, industrialu i szeroko pojętego hałasu. Mazut to estetyzacja przemocy. Mazut to muzyka brudna, prosta i prymitywna. Mazut to szamanizm i ciągła repetycja. Mazut to wieczna improwizacja.

Adres

ul. Rzymowskiego 32, 02-697 Warszawa

Termin

Od 2017-12-09 12:00:00, Do 2017-12-09

Organizator

Dom Kultury Kadr w Dzielnicy Mokotów m. st. Warszawy

ul. Gintrowskiego 32, 02-697 Warszawa

Telefon:
0-22/843-88-81

WWW:
www.dkkadr.waw.pl

Zobacz na mapie

Reklama

Ciekawostki